{"id":1787,"date":"2021-12-18T10:09:00","date_gmt":"2021-12-18T15:09:00","guid":{"rendered":"https:\/\/elingenioteatro.com\/?p=1787"},"modified":"2021-12-18T14:30:31","modified_gmt":"2021-12-18T19:30:31","slug":"el-pueblo-de-esteban","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/elingenioteatro.com\/en\/el-pueblo-de-esteban\/","title":{"rendered":"Stephen's village"},"content":{"rendered":"

El Pueblo de Esteban <\/strong>es una adaptaci\u00f3n de dos cuentos de Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez: El ahogado m\u00e1s hermoso del mundo<\/em> y El mar del tiempo perdido. <\/em><\/p>\n\n\n\n

No se trata de una lectura literal <\/em> de los cuentos, sino de retomar espacios, ambientes, temas y personajes que evoquen el realismo m\u00e1gico<\/em><\/strong> propio del autor y de los pueblos de Am\u00e9rica Latina y El Caribe. <\/p>\n\n\n\n

Una estructura abierta, <\/em>fragmentada \u2013figuras y personajes que narran<\/em>, evocan<\/em> y representan <\/em>dentro del sue\u00f1o- <\/em><\/strong> permite la recuperaci\u00f3n <\/em>de momentos de la vida de un pueblo en que confluyen mitos y tradiciones diversas: desde Moby Dick y los Piratas del Caribe hasta elementos de la religiosidad pagana y cristiana presentes en los Altares y Retablos latinoamericanos. Desde el Retablo, los personajes hablan, sue\u00f1an, evocan una palabra o un gesto de su historia: el relato <\/em>gira cada vez, iluminando un punto o un \u00e1ngulo diferente de la historia. Por eso el sentido del tiempo y el espacio no corresponden a un orden l\u00f3gico-causal de los hechos: se trata de un tiempo y un espacio m\u00edticos<\/em><\/strong>, hechizados<\/em>, como un calidoscopio <\/em><\/strong>donde todo es posible en el recuerdo y cada acci\u00f3n descubre un fragmento <\/em><\/strong>de la memoria tra\u00eddo por el sue\u00f1o. <\/p>\n\n\n\n

El resultado es el montaje de un Ejercicio teatral vivo<\/em><\/strong>, un Retablo<\/em> en movimiento, o el espacio- tiempo en que un grupo de actores se adue\u00f1aron de la magia del relato y convirtieron Stephen's village <\/em>en el sue\u00f1o de todos. <\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Opini\u00f3n de la cr\u00edtica<\/h2>\n\n\n\n

Bambalinas I <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Stephen's village<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Por Baltasar Santiago Mart\u00edn<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El Ingenio Teatro, en colaboraci\u00f3n con Centro Mater, present\u00f3 la obra teatral El pueblo de Esteban, <\/em>una adaptaci\u00f3n de Raquel Carri\u00f3 de dos cuentos de Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez: El ahogado m\u00e1s hermoso del mundo <\/em>y El mar del tiempo perdido, <\/em>los d\u00edas 9 y 10 de octubre, en la sala de Artefactus Cultural Project, como parte del IV OPEN ARTS FEST MIAMI 2021.<\/p>\n\n\n\n

El domingo 10 de octubre tuve el placer de ver esta puesta, y lo primero que me cautiv\u00f3, desde antes de comenzar, fue su escenograf\u00eda  \u2013por ser a tel\u00f3n abierto\u2013, que me record\u00f3 los tradicionales y evocadores Altares de Muertos que tanto apreci\u00e9 durante los seis a\u00f1os en que viv\u00ed en Quer\u00e9taro, y que ya iniciada la obra considero que sigui\u00f3 funcionando como ese pueblo latinoamericano lleno de alebrijes y artesan\u00edas exhuberantes cuyo colorido, parad\u00f3jicamente, empasta perfectamente con la grisura y la solemnidad de un Museo de la Muerte \u2013que s\u00ed lo hay en San Juan del R\u00edo y hasta lo visit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Por eso creo que la primera virtud de Stephen's village<\/em> es su autenticidad, por lo que encierra, envuelve y evoca en el espectador; ahondando en una esencia que est\u00e1 latente en cada hispano \u2013o subyace en su imaginario colectivo\u2013 aunque viva en Manhattan; en fin, se salva de ser un simple pastiche folcl\u00f3rico sin hondura dram\u00e1tica.<\/p>\n\n\n\n

Y hablando ya del drama que todo esa escenograf\u00eda tan elogiada por m\u00ed arropa y calza, si los seis actores participantes no se hubieran \u201csumergido\u201d  de verdad sin titubeos en ese \u201cmar\u201d,  todo su esfuerzo hubiera sido un verdadero \u201ctiempo perdido\u201d, pero todos, sin excepci\u00f3n, entraron en trance con sus personajes, absolutamente todos: Alfredo Mart\u00ednez, Carmen Olivares, Zaho Hern\u00e1ndez, Ivanesa Cabrera, Vivian Morales y Simone Balmaseda, con la refrescante y esperanzadora aparici\u00f3n de los ni\u00f1os Joshua y Justin Sol\u00f3rzano, Isaac Henr\u00edquez, Madison Flores, Isabella y Dafne Fuentes, cuya inclusi\u00f3n considero otra gran virtud de la adaptaci\u00f3n de Raquel y la acertada y magn\u00edfica  direcci\u00f3n de Lilliam Vega.<\/p>\n\n\n\n

No me perdonar\u00eda si no hablo ahora de la banda sonora, que de tan apropiada hubiera pasado inadvertida como pasa a veces en los grandes filmes, pero en este caso ello es imposible, porque la m\u00fasica original de H\u00e9ctor Ag\u00fcero es otra \u201cactriz\u201d imprescindible de esta obra, e incluso le coment\u00e9 a Lilliam que la canci\u00f3n hom\u00f3nima, tanto por la m\u00fasica, la letra como la interpretaci\u00f3n exquisita de Jorge Morej\u00f3n, me pareci\u00f3 una feliz simbiosis de Silvio Rodr\u00edguez y Mike Porcel, obviando lo negativo del primero y celebrando las virtudes vigentes, por suerte, de Mike. <\/p>\n\n\n\n

Como nada es superfluo en el teatro, le doy el m\u00e1ximo a Milaydis Mart\u00ednez, por el maquillaje; a Rub\u00e9n Romeu por los  \u201cdesplazamientos coreogr\u00e1f\u00edcos\u201d de los actores; a la calidad del sonido de Mateo Cano; a la iluminaci\u00f3n perfecta de Eddy D\u00edaz Sousa \u2013el Mecenas indiscutible de toda esta maravilla\u2013, y a Loipa Alonso por la impecable producci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Hialeah, s\u00e1bado 23 de octubre de 2021.<\/p>\n\n\n\n

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